El Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León, en el marco del 40 aniversario del Teatro de la Ciudad invita a profesionales de artes escénicas con trayectoria en dirección, actuación, iluminación, escenografía, vestuario u otros rubros creativos, personal técnico de teatros o espacios culturales, a participar en el
TALLER
DE LA LUZ DE LA IDEA
A LA LUZ DE LA LÁMPARA
Impartido por Reinhard Bichsel y Alberto Villarreal
Del martes 15 al martes 22 de octubre de 2024
De 10:00 a.m. a 3:00 p.m.
Teatro de la Ciudad
Zuazua y Matamoros S/N, Centro, Monterrey, N.L. CP 64000
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Reinhard y yo somos amigos. Amamos el teatro y vivos en él y para él. Es a partir de la amistad, que construimos esta propuesta, porque compartimos el gusto de transmitir a otros lo aprendido, es natural a un arte colectivo y es el gusto central del hacer de todo proyecto. Vemos la academia como un espacio donde se conversa con las creadoras y creadores de las artes escénicas, a los que no sólo se requiere compartir las bases y secretos de nuestro antiguo arte, sino que es necesario inspirarles profundamente, especialmente en este mundo que enfrenta restricciones pandémicas, nueva violencia geopolítica. El arte escénico, como acto colectivo requiere ser defendido.
Nuestra intención con este Proyecto de Curso/Taller/Asesorías es transmitir no sólo herramientas, sino el entramado del espíritu de colaboración entre creadores, diseñadores y ejecutantes técnicos. Por ello, parte del vínculo de dos visiones: la poética o la luz de la idea y su realización material o la luz de la lámpara, y cómo estas dialogan. Sumando la metáfora lumínica de la refracción; misterio y acto central del teatro: la materialización de la idea y la materia que funda la idea.
Entre más se cierran las fronteras, más afirmamos que el mundo es el campo natural de trabajo para toda y todo artista y que tiene absoluto derecho a anhelarlo y reclamarlo. Creemos definitivamente en la voz poética, artística, subjetiva, o cualquier otro nombre que exprese la particularidad de cada persona o colectivo, la creemos una mística a defender para no dejarla abatir bajo las lógicas del consumo, del éxito, de la “practicidad”. El curso está asentado en nuestra experiencia personal, como un repertorio de estrategias concretas en varias situaciones y países que pueden ayudar a construir las expectativas y, especialmente: la confianza en sí mismas y en sí mismos de las y los creadores.
Alberto Villarreal
El curso se construye desde tres perspectivas:
- LUZ MATERIAL: Impartido por Reinhard Bichsel; trata sobre el diseño técnico y el trabajo directo con los materiales.
- LUZ POÉTICA: Impartido por Alberto Villarreal; trata sobre la idea y sobre la construcción de una poética personal.
- REFRACCIÓN: Es un intercambio activo entre Reinhard y Alberto sobre los aspectos de la creación en el ámbito internacional.
Objetivos:
- Compartir la experiencia real de crear en un ambiente internacional y cómo prepararse prácticamente para ello.
- Inspirar a los alumnos sobre las posibilidades y el potencial de su trabajo.
- Fortalecer las ideas e intuiciones artísticas personales.
- Transmitir estrategias concretas y útiles de acción creativa.
Perfil de participante:
Profesionales de las artes escénicas con trayectoria en dirección, actuación, iluminación, escenografía, vestuario u otros rubros creativos, personal técnico de teatros o espacios culturales.
Requisitos:
- Compromiso de asistencia a todo el taller.
- Cuaderno para tomar notas.
- Responder el formato de registro en el siguiente enlace:
- Semblanza artística, especifique su trayectoria o experiencia en artes escénicas de acuerdo con el perfil del participante.
- Exposición de motivos para cursar el taller.
REINHARD BICHSEL
Director técnico, iluminador y escenógrafo. Ha colaborado con Bob Wilson, Peter Brook, Berliner Ensemble, Circus Ethiopia y Groupe F, diseñando más de 40 espectáculos de fuegos artificiales en cuatro continentes. Sus diseños se han presentado en teatros como el Stockholm Stadsteatern, el Zürich Schauspielhaus, el Salzburger Landestheater, La Scala de Milán y la Ópera de Damasco.
ALBERTO VILLARREAL
Dramaturgo, director de escena y creador de instalaciones escénicas. Traducido al alemán, inglés, francés, portugués y chino. Ha dirigido en teatros como el Kammerspiele de Múnich, el Schauspiel de Leipzig o el Vila Flor de Portugal y ha sido invitado a festivales como el Heidelberg Stückemarkt o El Mirada en Santos. Publicado por “Nick Hem Books” de Londres y “Actualités editions” en París.
Dirección de producción: Luis Villalobos.
Cupo limitado a 15 personas.
PROCESO DE INSCRIPCIÓN
Los aspirantes deberán llevar a cabo un proceso de registro y se realizará una posterior selección de acuerdo con lo siguiente:
- Cada aspirante deberá cumplir con el perfil solicitado especificado en el taller.
- Deberán enviar su solicitud a través de un formato de registro que encontrarán en el siguiente enlace, que deberá responderse sin omitir ningún campo, de lo contrario no procederá su inscripción: https://forms.gle/Wu5yK5j1EMQQbaLL7
- La fecha límite para recibir solicitudes de inscripción es el jueves 3 de octubre de 2024.
- Los aspirantes seleccionados recibirán un correo electrónico con la notificación de aceptación en el taller, así como información relevante, el 8 de octubre de 2024.
- El taller no tiene costo, sin embargo, se solicita a los aspirantes cumplir con el 90% de asistencia para recibir la constancia correspondiente.
Informes:
Emanuel Anguiano
Coordinador de Teatro
Consejo para la Cultura y las Artes de Nuevo León
Tel: 81 8343 8975 al 77 ext. 115
Correo electrónico: eanguiano@conarte.org.mx
Inscripciones:
Liga para formato de registro: https://forms.gle/Wu5yK5j1EMQQbaLL7
